
Tras una década de carretera, festivales y evolución sonora, la banda granadina D’Baldomeroscelebra su décimo aniversario con la publicación de “Bitácora 3.0”, su tercer LP, un trabajo que recoge siete nuevas canciones y que llega en una edición especial en formato vinilo que se publicó el pasado 26 de marzo.
Formados en Granada en 2015, D’Baldomeros han construido un sonido propio en el que el rock y la electrónica conviven de forma natural, enriquecido con matices disco y funk que aportan un carácter especialmente bailable a sus composiciones. Esa mezcla se traslada con fuerza a sus directos, donde despliegan un show energético, dinámico y festivo que se ha convertido en una de sus principales señas de identidad. La formación está integrada por Eduardo García (voz, guitarra y programación), Paco Romero (batería), Rafa Martín (bajo, sintes y coros) y Peter Velardo (guitarra y coros).
Desde sus inicios, la banda no ha dejado de girar ni de sumar escenarios, participando en numerosos festivales y concursos y recibiendo una gran acogida por parte de la organización, la crítica y el público. Entre los reconocimientos obtenidos destacan el premio Quiskilla Rock 2017, el Concurso Guinness Spain 2023 y su condición de finalistas en Zurich Rock Madrid 2024. A lo largo de su trayectoria también han formado parte de carteles de festivales como Granada Calling, Bull Music Festival, Peligros Sound, FICH, Granada Sound, Maratius Festival, Noches Espaciales, Al Oído Festival, En Órbita, Fortaleza Sound o Zaidín Rock, demostrando una madurez artística y una solidez escénica que los posiciona como un referente de peso dentro del panorama musical andaluz contemporaneo.
En “Bitácora 3.0”, D’Baldomeros mantienen intacta su identidad sonora y ese equilibrio entre guitarras y electrónica que ha definido su camino durante estos diez años. El disco ha sido grabado en dos estudios de Granada y cuenta con dos producciones diferentes que la banda ha logrado integrar para alcanzar una sonoridad cohesionada.
En el proceso han participado Carlos Díaz (Eskorzo, Amparo Sánchez, 091, La Plazuela) y Banin(Los Pilotos, Carolina Durante, Los Planetas), responsables de la producción de «Masa Crítica» y «Peculiares» en el estudio Cortijo de Santa María de la Vega. El resto de las canciones han sido grabadas, mezcladas y coproducidas por David Sutil “Indio” (Lori Meyers, Fausto Taranto) en La Madre Estudio, mientras que la masterización final ha corrido a cargo de Alan Lockwood en 211 Music Studio.
Con este nuevo trabajo, D’Baldomeros firman una nueva etapa en su recorrido musical, reafirmando un sonido que combina pulsión electrónica, espíritu rock y una clara vocación de directo.
Si queréis descubrir cómo están viviendo este momento, no os perdáis la siguiente entrevista.
- ¿Cómo nace esta “Bitácora 3.0” y qué es lo más importante que rescataríais de este proyecto respecto a lo vivido anteriormente?
Es una mirada atrás desde los últimos 3 años en los cuales hemos ido grabando lo que íbamos considerando para dar forma a este disco, sin prisas ni presiones de ningún tipo, eso hace que el tratamiento sea cómodo y natural. Si tuviéramos que rescatar algo, sería la esencia e identidad que actualmente tiene la banda.
- ¿Qué creéis que pensaríais si lo escuchaseis sin tener nada que ver con el proyecto? ¿Cuál sería la esencia de vuestro grupo?
Que se nos quedaría corto, con ganas de más. Ya que esta concebido para dejarte con ganas de más y eso siempre es bueno.
La esencia actual, la que lleva impresa desde siempre pero ahora mas que nunca es la más real y honesta.
3. ¿Cómo recordáis el momento en que os conocisteis y cómo analizáis el paso de los años hasta dia de hoy?
Ya nos conocíamos Paco y yo (Edu) de proyectos en los cuales habíamos coincidido en bolos. Rafa se unió a través de un anuncio y Peter vino a través de Rafa. Desde entonces sabemos en todo momento que queremos conseguir con el hecho de hacer canciones conjuntamente.
4. ¿Cómo podríais analizar la evolución de la industria musical? ¿Habría algún cambio que haríais si pudieseis?
Como todo tiene una evolución, la música ha experimentado un cambio en ampliar otras herramientas como el marketing digital, etc.
Hoy ser músico ya no es solo tocar, es saber colocar tu proyecto en un escaparate donde hay miles de proyectos intentando mostrarse igual que tú y eso conlleva que la novedad no dure más de 48 horas, antes se fundían las cassettes y se desgastaban los vinilos de tanto uso, hoy pasas desapercibido a las 48 horas.
Si pudiera cambiar algo, haría que no existieran plataformas digitales donde el que más pierde din duda es el creador.
5. ¿Cómo os podríais describir entre vosotros?
Cuatro tipos que disfrutan haciendo temas y tienen la oportunidad de grabarlos y tocarlos en directo
6. ¿Algún momento para destacar vivido estos años y algo que tengáis pendiente hacer juntos?
Destacaría los momentos en los que se graban las canciones y se moldean en el estudio, eso es lo más mágico

7. ¿Vuestro último descubrimiento musical?
The new pornographers.
8. ¿Un concierto inolvidable tanto vuestro como alguno que hayáis vivido como espectadores?
Nuestro destacaria nuestro paso por el pasado Zaidín Rock. Como espectador, Arcade Fire en el Wizink Center.
9. ¿Cuál es vuestra fórmula para “empezar lo que importa”?
Quizás sea en pensar en hacer las cosas con cariño y humildad, sin artificios. Siendo honestos con nuestra idea de hacer canciones.
10. ¿Algo más por aportar o añadir a la entrevista?
Si alguien quiere olvidarse durante 45 minutos del mundanal ruido, póngase Bitácora 3.0.
Esther Soledad Esteban Castillo
