La electricidad volvió en cuanto volcó el reloj de arena. El tiempo no ha
disminuido la fuerza de la luz. El grupo de heavy metal Latzen de Oñati ha
retomado su andadura en el lugar que lo habían dejado. Han renovado el
cuarteto y revitalizado la propuesta con ideas del pasado, recursos actuales
e ilusiones de futuro. Fruto de ello es el tercer disco Denboraren orbainak
(Cicatrices del tiempo): cuidado, maduro y variado.
Han presentado diez nuevas canciones, después de 27 largos años. Sirve para entender lo que fue Latzen y lo es ahora, a través de la conexión natural entre ambos. Han mantenido el mismo carácter, pero con más experiencia para ralentizar y acelerar la velocidad. Así son las cicatrices del tiempo, dispuestas a dejar huella.
Muestra de su esencia más heavy son el inicio (Txori txarrak) y el final (Zilarrezko kaiola), pero no los únicos (Txarriboda). También hay piezas pausadas de corte thrash (Memento mori, Dogma), para un público más amplio (Eutsi!, Heroi direnak, Arnasbideak), un pasaje instrumental (Denboraren orbainak) y una de las canciones más sentidas creadas hasta ahora (Zauria).
Desde enero están haciendo gira por Euskal Herria y por otras zonas del estado, agotando entradas. Además actuarán en algunos de los más grandes festivales de rock del estado.
Con motivo de esta gira y su último lanzamiento, me he reunido con Gorka, batería, para poder hablar sobre el proyecto, no os lo perdáis:
1. ¿Cómo recordáis el inicio del grupo y qué os hizo conectar para formarlo? ¿Seguís conservando las mismas motivaciones a día de hoy?
La idea de formar un grupo y los primeros pasos los recordamos como una de las etapas más ilusionantes y emocionantes de nuestras vidas. Éramos adolescentes y, a esa edad, todo se magnifica: hay poco margen para los grises; es blanco o negro.
Estábamos juntos en clase y escuchábamos el mismo tipo de música. En los casetes donde grabábamos canciones era donde invertíamos el dinero que conseguíamos reunir. Cuando alguien lograba grabar algún grupo de melenudos, nos lo íbamos pasando y así devorábamos a Iron Maiden, Def Leppard, Metallica, Helloween, Megadeth, Motörhead, Accept, Sepultura, Guns N’ Roses o Pantera.
Ya éramos amigos antes de formar la banda, así que cuando dimos el paso para intentar emular a nuestros ídolos, lo hicimos como si empezáramos una aventura de “malotes” (risas). Y, a decir verdad, a día de hoy nos mueve el mismo sueño adolescente. Porque sin sueños no hay motivación, y sin motivación no hay honestidad, que es lo más auténtico en nuestro camino.
2. Tras 27 años, ¿cómo describiríais a grandes rasgos el paso del tiempo?
Tras el primer parón del 99, cada uno siguió su propio camino, no siempre relacionado con la música. Sin embargo, mantuvimos el contacto porque, al margen del grupo, somos amigos de toda la vida.
Estos últimos años han estado más volcados en compromisos familiares y laborales que musicales. Aun así, como músicos, siempre estamos escuchando música y con el veneno del rock corriendo por las venas.
3. ¿Cuáles son vuestros referentes musicales, incluidos los más recientes?
Además de las bandas mencionadas anteriormente y muchas otras que descubrimos entonces, a lo largo de los años hemos ido conociendo grupos que nos han mostrado distintas variantes del rock y el metal, ayudándonos a entender el contexto de cada banda y sus aportaciones.
Por ejemplo, Led Zeppelin, Black Sabbath, Deep Purple, Thin Lizzy, Lynyrd Skynyrd o Bad Company pertenecen a un contexto distinto al de Machine Head, The Black Crowes, Furyon o Alice in Chains. Sin embargo, todas nos han influido de alguna manera y han ampliado nuestro espectro de referencias para seguir construyendo nuestro camino.
4. Un recuerdo personal y otro musical que queráis compartir
Cada uno tendrá su recuerdo personal y lo guardará en su propia casilla. Sin embargo, como recuerdo musical de la banda, estamos seguros de que todos conservamos con especial cariño los días de grabación de la maqueta del 95 en Bilbo con Carlos Creator.
Fue una experiencia muy pedagógica a todos los niveles para unos chavales que apenas sabíamos nada, pero que teníamos hambre y el “ojo del tigre”, como Rocky (risas).
5. ¿Un sueño pendiente por cumplir?
Cada paso que estamos dando es un sueño en sí mismo, un regalo que nos ha dado la vida y que tratamos de vivir con pasión.
Además de los conciertos, la grabación del disco y su publicación, el hecho de ensayar, conocer gente nueva que sume, expresar nuestras ideas a través de la música que amamos y que el mensaje llegue a quienes sienten lo mismo que nosotros en ese instante… todo eso son sueños que vamos cumpliendo y que, con el tiempo, se convertirán en gratos recuerdos.
Al final, haremos balance con la esperanza de tener más recuerdos que sueños pendientes.
6. El tema más personal y el más enérgico del nuevo álbum.
Aquí también tendríamos que elegir varios (risas). Por ejemplo, para Yerko podrían ser “Heroi direnak” o “Dogma”; para Aitor, “Txori txarrak” o “Zauria”; para Joxe, “Txarriboda” o “Eutsi”; y para Gorka, “Arnasbideak” o “Memento mori”.
En cuanto a los temas más enérgicos, creemos que todos tienen su propia energía, que se transmite por distintos canales y conecta con una fibra diferente, haciendo que cada canción se sienta única.
7. ¿Qué debe tener un tema para enamoraros?
Honestidad, ante todo.
Más allá del virtuosismo instrumental que puede asociarse al rock o al metal, si una canción no tiene pasión, mensaje y credibilidad, no vale para nada; está vacía.
Para nosotros es fundamental un conjunto de riffs envolventes, una melodía vocal que atrape y transmita, y un desarrollo sin complejos. Además, a la hora de componer, la letra debe conectar con la realidad, expresar ideas que inviten a la reflexión y, por qué no, también denunciar.
8. ¿Cómo describiríais vuestro directo y qué debe tener el concierto perfecto?
Planteamos los conciertos como olas que se acercan a la playa: antes de romper, ya te han atrapado y te han llevado en volandas hasta que finalmente estallan y te dejan con el pelo alborotado, exhausto, con la garganta tocada, el corazón a mil y, sobre todo, con ganas de repetir.
Eso es lo que intentamos transmitir a quien viene a vernos. La comunión entre banda y público es lo que más se aproxima a un concierto perfecto, uno de esos que se recuerdan durante años.
9. ¿Qué consejo os daríais al empezar y qué preguntaríais a vuestro yo del futuro?
Consejo: disfruta cada minuto, aprende de todo lo que te rodea con mentalidad de grupo y no te limites creativamente.
A nuestro yo del futuro le preguntaríamos: ¿cómo va la cuenta de recuerdos y experiencias? Y si el rock sigue donde debe estar: en la trinchera, removiendo conciencias.
10. ¿Algo más que queráis añadir?
Muchísimas gracias por vuestro tiempo y por la cobertura.
Esperamos veros en alguno de los conciertos que demos y deseamos que toda la gente que escuche el disco y venga a vernos lo disfrute tanto como nosotros. Ojalá nos acompañen en este viaje que, estamos seguros, será inolvidable.
¡Salud!
Esther Soledad Esteban Castillo
Lunas Pasajeras 