
Del jueves 19 al sábado 28 de junio «Los reyes de la página roja», una mirada al cine salvadoreño en el Museo Reina Sofía
- Organizado junto con el Instituto Cáder de Arte
Centroamericano (ICAC), este ciclo del programa Otras visiones de Centroamérica, con énfasis en El Salvador, muestra cómo la síntesis entre violencia, diáspora e hibridación cultural de la región se manifiesta en las prácticas audiovisuales. - El programa reúne en tres sesiones con pases dobles, documental, ficción y un conjunto de vídeos de artistas como Elyla y Milton Guillén, Gabriela Novoa o Denisse Griselda Reyes, entre otros.
- La entrada a las proyecciones, que serán en el Cine del edificio Sabatini, será gratuita hasta completar aforo, pudiéndose retirar las entradas a partir de hoy, 16 de junio, en
taquillas o en la web del Museo.
«Los reyes de la página roja». Otras visiones de Centroamérica es un ciclo de cine y vídeo centroamericano que en esta ocasión presta especial atención a El Salvador. Está comisariado por el salvadoreño Patricio Majano, residente anual este 2025 del Instituto Cáder de Arte Centroamericano. El ICAC, creado por el coleccionista y patrono Mario Cáder-Frech y promovido conjuntamente por la Fundación Museo Reina Sofía y el Museo Reina Sofía, se dedica al estudio y la difusión del arte centroamericano.
El ciclo toma su título de uno de los versos incluidos en Poema de Amor (1974) del escritor salvadoreño Roque Dalton (1935-1975), al cual se alude en el cierre de Los ofendidos (2016), de Marcela Zamora, largometraje de apertura. Un poema que supone
una síntesis de las contradicciones y complejidades de la región representadas en este ciclo audiovisual.
La violencia es un fenómeno que afecta a Centroamérica y que hunde sus raíces en un
complejo conjunto de problemáticas sociales, históricas y políticas, que se resiste a toda
narrativa simplificadora. Este ciclo audiovisual aborda la violencia como subtexto a través de historias particulares que evitan las generalizaciones, y que, al mismo tiempo, buscan entender la complejidad de las manifestaciones y orígenes de este síntoma.
De manera simultánea a las historias de violencia, existen historias de ternura, compasión, generosidad y solidaridad, como muestran los largometrajes documentales de Marcela Zamora y Brenda Vanegas, que abren y cierran el programa.
Más allá de la producción creativa que reconoce la influencia de la violencia, existe todo
un espectro dinámico de intereses en la producción visual de la región, en especial
desde que las comunidades centroamericanas se han desplazado y enfrentado a otros contextos y a otras experiencias, como ocurre en la diáspora de artistas como Denisse Griselda Reyes, Domingo Castillo o Elyla.
Programa
Sesión 1. Perdón, pero olvido, jamás: La guerra en El Salvador
Jueves 19 de junio de 2025, 19:00 h
Segundo pase: jueves 26 de junio de 2025, 19:00 h
Marcela Zamora. Los ofendidos
El Salvador y México, 2016, AD, color, VO en español, 85’
Con la presentación de Patricio Majano, recital de poesía centroamericana a cargo de
Delia y Laura Pacas y coloquio en línea con la directora, Marcela Zamora en la primera
sesión
El 15 de marzo de 1993, poco más de un año después del final de la guerra civil de El
Salvador, se publica el informe De la locura a la esperanza, que tenía como fin esclarecer hechos violentos y violaciones a los derechos humanos durante la guerra.
Unos días más tarde se aprueba la Ley de amnistía general, la cual concedió perdón incondicional y absoluto para todas las personas responsables de crímenes cometidos en este mismo período. Esta política de indulto y olvido impidió que durante muchos años se dieran procesos de justicia restaurativa, que, además, tuvieran el potencial de
abordar las raíces de la injusticia social que dieron origen al conflicto armado. Este documental presenta de manera contundente las historias de personas que vivieron los años de la guerra, así como las diferentes formas en que las mismas concilian con las heridas y consecuencias de ese pasado.
Sesión 2. Güistes: estéticas mutables
Viernes 20 de junio de 2025, 19:00 h
Segundo pase: viernes 27 de junio de 2025, 19:00 h
Lucy Tomasino. Piel y cicatriz
El Salvador, 2022, AD, color, VO en español, 4’
Gabriela Novoa. Pulsión
El Salvador, 2017, AD, color, VO en español, 6’30’’
Denisse Griselda Reyes. Variations
Estados Unidos, 2021-2025, AD, color, VO en inglés con subtítulos en español, 16’
Public Display of Professionalism. CISMA / SCHISM
Estados Unidos, 2018, AD, color, VO en español, 9’
Elyla y Milton Guillén. Prayer for Tending Death [Una oración para acompañar a la
muerte]
Nicaragua, 2024, AD, color, VO en español, 12’
Elyla y Milton Guillén. Torita encuetada
Nicaragua, 2023, AD, color, VO español con subtítulos en inglés, 10’.
Colección del Museo Reina Sofía
Con la presentación y coloquio de Denisse Griselda Reyes en el primer pase
Con la presentación y coloquio de Elyla en el segundo pase
Duración total de la sesión: 57’30’’
En esta segunda sesión, el cuerpo humano es el protagonista, en muchas ocasiones a través de una presencia performativa que se abre hacia ciertas metáforas, las cuales trazan lazos a la historia. En este caso, la selección prioriza lenguajes menos literales donde se aprecian las diferentes perspectivas de sus creadores.
Güistes es la denominación salvadoreña para un vidrio de distintas caras, cuyas raíces
convergen en Centroamérica y su historia, pero que al igual que semillas o esporas, se han desplazado hacia otras localidades, desde las cuales se nutren. Piel y cicatriz de Lucy Tomasino se inspira en la relación entre la pintura y la guerra civil de El Salvador para presentar metáforas sobre el conflicto, el duelo y la sanación.
De la misma manera, Pulsión de Gabriela Novoa presenta imágenes que se manifiestan en la materia y el cuerpo. Variations nos introduce a la vida y secretos de Denisse, el alter ego de la autora. Public Display of Professionalism (colectivo integrado por
Domingo Castillo Flores, Patricia Margarita Hernández y Natalia Zuluaga) utiliza textos
e imágenes apropiadas para construir narrativas sobre las estructuras capitalistas desde
Miami.
Elyla, por su parte, alude a tradiciones y prácticas vernáculas a través lo decolonial y lo cuir.
Sesión 3. La esperanza volátil
Sábado 21 de junio de 2025, 19:00 h
Segundo pase: sábado 28 de junio de 2025, 19:00 h
Brenda Vanegas. Todos los peces
El Salvador, 2022, AD, color, VO en español, 80’
Con presentación y coloquio de Brenda Vanegas en ambos pases
Todos los peces es una narración sobre la niñez en las zonas rurales de El Salvador, donde salen a la luz las condiciones precarias en las que crecen muchos niños y niñas, pero también las herramientas de alegría y los afectos que les sostienen. Si bien el tema principal de este largometraje es el abandono y el tráfico de personas, la historia supera a lo trágico, presentando respuestas y resoluciones esperanzadoras. Es un cierre optimista a una serie de historias y visiones de una región que, a pesar de su pasado trágico, continúa floreciendo.
Esther Soledad Esteban Castillo
