“La música es mi espejo y mi brújula” — Elena Ley nos abre el alma tras Esencia Femenina
La cantautora Elena Ley presenta su nuevo sencillo “Quizás”, una canción luminosa y nostálgica que llega justo a tiempo para convertirse en el himno emocional del verano.
“Quizás” nació de un intercambio especial en Instagram: una seguidora le compartió a Elena una historia personal sobre un amor inesperado, de esos que dejan mariposas en el estómago… y preguntas sin respuesta. Inspirada por ese relato real, Elena convirtió la historia en música, dando voz a una emoción que muchas personas han sentido: la duda del amor.
¿Estoy enamorada… o no? ¿Y él? ¿Me quiere… quizás?
Con una melodía fresca, arreglos veraniegos y una producción que mezcla el pop contemporáneo con tintes suaves de indie latino, “Quizás” pone en palabras y notas musicales esa ambigüedad dulce y dolorosa del inicio de una relación, donde la ilusión y la inseguridad caminan de la mano.
“Quise escribir esta canción con la verdad de alguien más, pero que también sentí como mía. ‘Quizás’ es para quienes están en medio del salto al vacío, sin saber si el otro está dispuesto a saltar también”, cuenta Elena Ley sobre el proceso creativo.
El videoclip oficial ya está disponible en el canal de YouTube de Elena Ley y retrata la magia y confusión del primer amor, con imágenes de atardeceres, mensajes no contestados y miradas que lo dicen todo… o nada.
En el marco de su nuevo proyecto discográfico Esencia Femenina, Elena continúa explorando historias reales de mujeres, dándoles voz a través de su música.
Con “Quizás”, reafirma su compromiso con una composición auténtica, sensible y conectada con su comunidad de seguidores.
No os perdáis ahora a continuación todo lo que me ha contado sobre este proyecto y su carrera:
¿Cómo te definirías personal y musicalmente?
Soy un cóctel de sensibilidad, fuerza y contradicción. Personalmente, vivo intensamente: me emociono fácil, me cuestiono mucho, y siempre busco el “para qué” de las cosas. Musicalmente, me dejo atravesar por los géneros. Me gusta fusionar estilos, lo íntimo con lo crudo, lo suave con lo fuerte. Mi música es emocional antes que estética, y en ella intento reflejar quién soy, no quién se espera que sea.
¿Cómo recuerdas el momento en que iniciaste tu camino musical y cómo ves la industria musical a día de hoy?
Lo recuerdo como una mezcla de vértigo y deseo. Empecé de niña desde la curiosidad, desde actuar sin pensar mucho si esto va a salir bien o no. Hoy, la industria es un océano inmenso. Tiene oportunidades maravillosas, pero también exige mucha estrategia, constancia y piel gruesa. La buena noticia es que hay más formas de llegar a un público leal, y que la autenticidad —aunque no siempre sea viral— sigue siendo magnética.
¿Qué crees que pensarías si escuchases tu “Esencia Femenina” sin tener nada que ver con el proyecto? ¿Qué te despertaría?
Creo que me sacudiría. Me haría preguntas. Me haría sentir. Porque Esencia Femenina no es solo un disco, es una conversación abierta sobre la feminidad, los valores, la identidad, la fuerza, el deseo, la duda. Me recordaría que la feminidad no es una definición única ni cerrada, y que hay belleza en lo imperfecto, en lo que late. Me emocionaría sin saber muy bien por qué. Probablemente sin embargo me sentiría identificada en algunas canciones… así me cuentan mis seguidores,
¿Tu tema más personal y el más enérgico?
El más personal es, sin duda, “Soy de la noche”. Ahí no hay armadura, no hay pose, es el tema más autobiográfico, más abierto y más “desnudo” del álbum. El más enérgico se publica pronto “Yo no me freno”, es fuego puro. Lo canto con el cuerpo entero, es como un grito de libertad que se baila con rabia y alegría. El texto lo escribí con MJ Ruiz, una autora de Sevilla muy talentosa y decidimos hacer un tema juntas que sea símbolo de las mujeres emprendedoras.
¿A qué película le pondrías banda sonora con este álbum?
A Thelma & Louise, sin pensarlo. Es un clásico que habla de amistad femenina, libertad, rebeldía y resistencia en un mundo que las quiere encasillar. La historia de dos mujeres que rompen con todo lo establecido, que deciden escribir su propio final con fuerza, amor y rabia, conecta muy bien con la energía de Esencia Femenina. Mi disco encajaría perfecto en ese tránsito emocional, con canciones que suenan a cicatriz y descubrimiento.
¿Cuál es la banda sonora de tu vida y qué artistas te han acompañado y cuáles han ido llegando (o yéndose)?
Mi vida suena a mezcla: desde Wynonna Judd (mi cantante favorita), Cyndi Lauper, Elton John, Sting, Aretha Franklin, Prince, Dionne Warwick hasta Doobie Brothers, Michael McDonald, pasando por Patti Labelle, Giorgia, Loredana Berté, Zucchero, Eros Ramazzotti, Rozalén, Ana Belén, Patti Pravo, Ismael Serrano y Rosana, y muchísimos más que no puedo escribir aquí por falta de espacio.
Me han marcado y me marcan hoymucho. Algunos se han quedado siempre, como Wynonna y Cyndi que escucho hoy todavía, otros me han dejado lo justo y se han ido. Pero todas han sido maestras en algún momento. En estas últimas semanas he vuelto a escuchar canciones de cantautores italianos más vintage, como “Battisti”, de André y Concato, para citar algunos.
¿Qué puedes contarnos sobre “Quizás” y sobre el videoclip?
«Quizás» es esa duda que se vuelve canción. Habla de un amor que no sabremos si llegará a ser. Inspirado por la historia personal de una de mis seguidoras en Instagram esta canción marca un periodo muy alegre y al mismo tiempo divertido de mi vida. Con muchas percusiones veraniegas esta es la canción del verano que escuchas en el coche de camino a tus vacaciones o en la playa. El videoclip lo rodamos en Sant Boi de Llobregat en Barcelona, con mucho bailar y actuar como si fuera una fiesta. Quisimos capturar esa sensación de verano y luzcon una narrativa visual sencilla, boho, femenina y un poco sexy, casi como si vieras un recuerdo de una mujer que canta su amor.
¿Cómo sería para ti el concierto perfecto y qué ingredientes serían los ideales?
Un lugar donde se respire verdad e intimidad. Luz tenue, público cercano, sonido transparente y nítido, mucho story-telling explicando el para qué y el qué de cada tema, momentos para reír, llorar de emoción y conectar con mi público. El concierto perfecto para mí no es el más técnico, sino el que deja temblando por dentro, donde lo doy todo y el público también.
¿Alguna actuación que quieras compartir con nosotros que hayas hecho como artista y alguna que hayas asistido como espectadora y haya sido especial para ti?
Como artista, recuerdo la noche de “Música a la Fresca” del año pasado en Barcelona, a cielo abierto en un sitio muy bonito, con una torre medieval como fondo del escenario. Entre canción y canción contaba las historias de mis canciones, el público contestaba a mis preguntas einteractuaba conmigo, mucha emoción y conexión en el aire. Sentí que ahí mi música cumplía su misión.
Como espectadora, nunca me olvidaré de un concierto de Prince en Milán hace muchos años, me dejó muda. Arte, talento, emoción y mucho espectáculo. Que descanse en paz.
¿Algo más por aportar o añadir a la entrevista?
Solo que gracias por escuchar desde un lugar sincero. Y que si alguien lee esto y está en su propio proceso creativo, que no se rinda. Que escriba, grite, cante, pinte, lo que sea. Pero que no guarde lo que tiene dentro. Porque ahí, justo ahí, puede nacer algo que toque a otros. El tema no es siempre ser famoso o tener muchos seguidores, es aportar algo a este mundo y cambiar algo, dar algo que puede ser muy importante a personas que lo necesitan. Yo doy voz a historias, doy palabras a emociones, es mi misión de cantautora, y seguramente de muchos otros artistas. Os espero en mis redes.
Esther Soledad Esteban Castillo
Lunas Pasajeras 