Con motivo del estreno de su nuevo single Es Combate?, he podido reunirme con Candela Gómez para conversar sobre esta nueva etapa artística, los caminos que está explorando en su sonido y el universo personal que atraviesa sus canciones. En este encuentro nos habla del origen emocional del tema, de esa búsqueda de identidad musical que la está llevando hacia su primer EP, y también de los pequeños rituales —o la ausencia de ellos— con los que compone. Candela comparte además sus referentes, sus últimos descubrimientos, su manera de imaginar el directo como una experiencia viva y cambiante, y los sueños que la empujan hacia el futuro. Una charla cercana que nos permite conocer mejor a una artista joven, creativa y en plena expansión, que está construyendo su proyecto con honestidad y mucha ilusión. A continuación os dejo nuestra entrevista:
1. ¿Cuál es la historia de «Es Combate?» y qué te ha supuesto musical y personalmente respecto a tus anteriores singles?
“Es combate?” habla de esa persona que te da una de cal y otra de arena y que te pide que te quedes pero luego te demuestra lo contrario.
En mi búsqueda de un nuevo sonido que me representara y en el que estuviera cómoda, supe que lo que quería era pasar mis composiciones a guitarra y voz a una producción mucho más grande, pero sin que la canción perdiera su esencia. De ahí nació esta canción y el resto de temas que formarán parte de mi primer EP y estoy muy orgullosa del resultado.
2. ¿Cuál es tu rutina para componer? ¿Tienes algún lugar en especial para ello?
No tengo una rutina como tal, cuando me viene la inspiración compongo, siempre en casa. Cuando lo fuerzo nunca sale de manera natural y no se sienten tan sinceras las letras.
3. ¿En qué momento decides dedicarte a la música y cómo fue dar el paso hacia ello?
Desde pequeña quería ser artista, pero con 14 años más o menos descubrí una forma de desahogarme sin la necesidad de hablar y conocer ese mundo me salvó de alguna manera. Fue una decisión fácil saber que me quería dedicar a la música, porque sentía que era lo mío y porque mi familia siempre me ha apoyado en todo.
4. ¿Tienes alguna otra pasión o profesión a la que te dedicases?
Me encanta ilustrar, la creación de personajes animados me llama muchísimo la atención y es algo que me gustaría mucho estudiar. Estoy pudiendo añadir mis dibujos en los artes de mi proyecto y me hace mucha ilusión.
5. ¿Cuál es la banda sonora de tu vida y tus referentes?
Te podría decir que los primeros discos de Manuel Carrasco marcaron toda mi infancia y que a día de hoy es un artista que admiro muchísimo.
Mis referentes a la hora de hacer música son Billie Eilish, Pol Granch y Milo J.
6. ¿Tus últimos descubrimientos musicales?
Te podría decir que bastantes pero hay uno que me ha calado como creo que al resto de España que es Paul Thin, estoy segura de que va a reventar el panorama musical español.
7. ¿Cómo describirías tu directo?
Dinámico. Es algo que a mí como espectadora me encanta, que haya dinamismo, el pasar de 0 a 100 y viceversa. Al final mi directo quiero que sea un viaje de emociones como lo son mis canciones y la vida de una chica de 18 años en general. Como una montaña rusa, pasando desde un acústico súper íntimo a canciones de rock como “amores de cuchillo” con toda mi banda.
8. ¿Algún concierto al que hayas asistido y te marcase en especial?
Un concierto que hizo Pablo López en Murcia con la gira de Unikornio que no sabes lo que me impactó. Fue simplemente grandioso.
9. ¿Futuros retos, sueños o proyectos?
Siempre lo digo, mi meta es poder vivir de esto toda mi vida, pero a corto plazo, me encantaría girar con mi EP este año y ver a la gente cantar las nuevas canciones.
10. ¿Algo más por aportar o añadir a la entrevista?
Que muchísimas gracias por contar conmigo y que nos vemos el 05 de abril en la Sala El Sol en Madrid que va a ser un concierto chulísimo.
Esther Soledad Esteban Castillo
Lunas Pasajeras 