Entrevista con… Walden Uno

Walden Uno es una joven banda de pop-rock nacional que lleva desde 2007 apostando por la música como forma de vida, aprendizaje y evolución. Formado por Alberto, José, Andrés, Chema y Fernando, el grupo se encuentra en pleno proceso de renovación creativa, lanzando sus canciones en formato digital con un enfoque moderno, emocional y directo. En esta entrevista nos hablan de sus influencias, sus procesos creativos, su filosofía musical y su relación cercana con el público.

⸻

• ¿Cómo nació Walden Uno?

El proyecto surgió como tantos otros: de la ilusión por tocar, hacer canciones y compartir vida y carretera. Alberto, José y Andrés se conocían del instituto, y tiempo después encontraron a Chema y Fernando a través de un foro. Desde 2007 no han dejado de luchar por su pasión.

• ¿Cuál es la clave para mantenerse unidos como banda?

Dicen que lo más difícil —pero más importante— es compartir ilusión, trabajo y convivencia. Se ven más entre ellos que con sus propias familias, y eso requiere respeto, afinidad y pasión por lo que hacen.

• ¿Qué influencias musicales tenéis?

Aunque cada uno tiene gustos distintos, coinciden en bandas como Supersubmarina, Vetusta Morla, U2, Coldplay o Keane. Su objetivo es hacer pop-rock en castellano con alma británica. Para ellos, el gusto se encuentra en el punto de convergencia entre lo personal y lo colectivo.

• ¿Cómo influye Internet en vuestro trabajo?

Internet es básico: ha revolucionado el acceso a la música, la difusión y la inspiración. Permite conocer grupos nuevos, llegar a más público y descubrir estilos variados. Para ellos, lo importante es sonar bien en directo: “la música está en los conciertos”.

• ¿Qué novedades presenta vuestro último proyecto?

Han decidido romper con el modelo tradicional de disco. Su nueva estrategia es publicar canciones periódicamente, empezando por el single Mágico Fantástico, para mantener una relación continua con el público y reflejar mejor su evolución como grupo.

• ¿Qué os motiva a seguir creando?

Lo llevan en la sangre. De pequeños eran fans de los Beatles y soñaban con tocar. Andrés recuerda montar un grupo que duró poco, pero que le ayudó a buscar y encontrar a las personas adecuadas con las que ahora comparte escenario y sueños.

• ¿Qué habéis aprendido de experiencias como tocar en musicales o con grandes grupos?

Dicen que tocar en una sala pequeña con tu público cantando tus canciones es una satisfacción doble. Aprendieron muchísimo compartiendo escenario con Celtas Cortos, y recuerdan esa experiencia como una lección de vida.

• ¿De dónde viene el nombre Walden Uno?

El nombre es un homenaje a Walden Dos, un libro de filosofía que les mandaron leer en el instituto. Aunque no lo recuerdan con cariño académico, les marcó lo suficiente como para inspirar su nombre.

• ¿Cómo tomáis las decisiones dentro del grupo?

Todo se decide por democracia. Consideran esencial que cada voz cuente y que todos se sientan parte del rumbo artístico y humano del grupo.

• ¿Qué diferencia vuestras nuevas canciones de las anteriores?

La madurez, la experiencia, y el hecho de haber tocado juntos dos años sin parar. Se nota la evolución hacia un sonido más cercano al directo, más auténtico, y más representativo de su identidad actual.

• ¿Cómo fue el proceso de creación de los nuevos temas?

Hicieron un retiro musical, pasaron semanas componiendo en una casa, sacaron entre 20 y 30 canciones, y seleccionaron lo mejor. Fue una experiencia intensa, en la que vivieron por y para la música.

• ¿Qué conciertos os han marcado como espectadores?

Recuerdan con emoción el concierto de Bruce Springsteen en el Bernabéu, Miss Caffeina en La Riviera, Muse, el BBK, Coldplay y Vetusta Morla. Ver a grandes artistas en directo les ha ayudado a entender la música desde otra perspectiva.

• ¿Qué bandas os han influenciado especialmente?

Oasis, The Beatles, Héroes del Silencio, Los Piratas… Recuerdan cómo ahorraban para comprar discos en Madrid Rock. Cada descubrimiento era una joya, y siguen aprendiendo con cada nuevo grupo que conocen.

• ¿Qué opináis del estado actual de la música?

Creen que toda la música es buena si te llega. Valoran la diversidad y la posibilidad de aprender de todos los estilos. La música, afirman, es un lenguaje universal que siempre sorprende.

• ¿Tenéis otras aficiones además de la música?

Les interesa todo el proceso creativo: videoclips, fotografía, dirección de proyectos… Quieren involucrarse en cada parte del proceso musical, desde la composición hasta el montaje final.

• ¿Alguna anécdota especial que recordéis con cariño?

Tocar en The Cavern de Liverpool, gracias al encuentro fortuito con el manager de un grupo flamenco, fue algo único. Usaron los instrumentos del grupo residente y cerraron el festival Taste of Spain con un mini concierto inolvidable.

• ¿Cómo es vuestra relación con vuestros seguidores?

No los llaman admiradores, sino compañeros de viaje. Muchos se han convertido en amigos. Agradecen a quienes les siguen desde hace tiempo y a los nuevos que se suman, porque “llegar a la gente es lo que te hace seguir adelante”.

• ¿Cuáles son vuestros próximos conciertos?

Tienen fechas confirmadas en El Café La Palma y un benéfico en Galileo Galilei. Pronto anunciarán una gira nacional. Están con muchas ganas de compartir su nuevo repertorio.

⸻

Esther Soledad Esteban Castillo