La compañía madrileña Guindalera estrena una nueva propuesta a partir de un texto de Chéjov, Tío Vania, con versión y dirección de Juan Pastor. Para este montaje, Juan Pastor ha partido de un trabajo de investigación y estilo que da continuidad al proceso creativo desarrollado por la compañía en la pequeña sala de teatro que gestionaron durante 17 años en la capital, el Teatro Guindalera.
Tío Vania es una de las grandes obras del escritor y dramaturgo ruso Antón Chéjov, y junto con Tres hermanas, La gaviota y El jardín de los cerezos, forma el gran legado de este autor. Se publicó en 1899 y se estrenó en 1900, bajo la dirección de Stanislavski.
Sinopsis:
En la propuesta de la compañía Guindalera, los personajes narran lo que sucedió años atrás en la hacienda en la que vivían y trabajaban duramente Vania y su sobrina Sonia. Junto a ellos vivía la madre de Vania, María; y también recibían de vez en cuando la visita de Astrov, un médico de quien Sonia estaba enamorada. La hacienda la había aportado al matrimonio con Serebriakov su primera mujer, madre de Sonia y hermana de Vania, y ya fallecida; por tanto, la propiedad pertenecía a Sonia, pero era administrada por Serebriakov, a quien cada mes Vania y Sonia enviaban las rentas. Serebriakov un día decide pasar unos días en la hacienda con una propuesta que hacer a sus habitantes. Lleva consigo a su segunda esposa, la hermosa Elena, de la que tanto Vania como Astrov están enamorados. Pero la llegada del matrimonio a la hacienda va a desestabilizar la rutina diaria de los que allí viven.
¿Dónde está Tío Vania?.
Respetando escrupulosamente el texto de Chéjov, pero buscando una nueva perspectiva, hemos querido abordar una comedia sobre el sentido trágico de la vida. Como en su día dijo Tolstoi, “la vida no tiene sentido, somos nosotros quienes se lo damos”. Los hechos del pasado ya vividos no se pueden cambiar; además conforman nuestra individualidad. Pero en el futuro, al recordar aquellos hechos, si uno cambia su perspectiva, todo cambia a su alrededor. Podremos descubrir en el presente nuevos puntos de vista sobre aquel pasado de una forma más amable y objetiva y posiblemente encontraremos verdades escondidas. En nuestra versión los actores que participan en el montaje penetran en el alma de los personajes de Tío Vania cargados de emoción y de un dolor que no siempre se muestra explícitamente, pero, sin embargo, esperamos que el público descubra un movimiento interno de acuerdo con el espíritu de la obra. Es nuestra intención insistir en un sentido del humor que penetra más profundamente en las motivaciones de los personajes, pero, sobre todo, al final de la obra, descubriremos que la infelicidad de las personas, si es compartida y se hace común, eliminando actitudes crueles e injustas, aparecerán circunstancias felices que estaban escondidas.
Juan Pastor
Autor: Antón Chéjov
Dirección: Juan Pastor
Reparto:
Vania: Luis Flor
Astrov: Alejandro Tous
Elena: María Pastor
Sonia: Gemma Pina
María: Aurora Herrero
Serebriakov: José Maya
Espacio escénico: Juan Pastor
Escenografía: María de Alba
Iluminación: Raúl Alonso
Espacio sonoro: Pedro Ojesto y Marisa Moro
Vestuario: Teresa Valentín-Gamazo
Diseño gráfico: María de Alba
Prensa: Manuel Benito
Producción: Guindalera Teatro SL
Del 18 al 28 de enero de 2024
HORARIO
De martes a sábado a las 20:00 horas
Domingos y festivos a las 19:00 horas (festivos entre semana a las 20:00h)
DURACIÓN
105 minutos (sin intermedio) aproximadamente
LUGAR
PRECIO
Entrada general – 20€
Martes y miércoles – 15€ (día del espectador)
Amigos TFG – 14€
Grupos (+ de 20) – 15€
Menores de 14 años – 15€
Silla de ruedas y acompañantes (Personas de Movilidad Reducida) – 14€
Tarifa reducida – 16€ (Todos los días): Carné joven, mayores de 65, familia numerosa, discapacidad, desempleados y Carné de bibliotecas municipales de Madrid
Reservas de grupos y de Amigos TFG. Contacto y reservas: amigos@teatrofernangomez.com y grupos@teatrofernangomez.com. Tlfonos: 913184733 /734.
Este espectáculo está acogido al Joven Bono Cultural. Si tienes entre 16 y 26 años, apúntate AQUÍ al JOBO y ven gratis (De martes a viernes incluidos).
Crítica
Llega al teatro Fernán Gómez de Madrid uno de los clásicos que siempre es un lujo poder ver en escena, en esta ocasión por parte de la Compañía Guindalera, todo ello con la propuesta de Juan Pastor respecto al clásico de Antón Chéjov.
La sala Guirau del teatro Fernán Gómez da pie a una amplia escenografía donde sumergirnos en esta compleja historia familiar y donde viajar en diferentes tiempos de sus vidas para dejarnos un legado y unas enseñanzas que transcurren con sus personajes entre la luz y la oscuridad, entre el drama y la angustia hasta también la esperanza mientras observamos su día a día.
El trabajo actoral que nos muestra el reparto es lo más destacable de la obra, que pese a que no es una obra ligera y tiene un gran peso en su historia se hace muy entretenida y pasa bastante rápido ante nuestros ojos.
Seguramente podréis identificaros con sus personajes en más de una ocasión, aunque la obra no sea hecha en el tiempo actual, podéis ver que las problemáticas y el momento vital que están viviendo los personajes se puede corresponder a nuestro día a día y podréis veros reflejados en más de un momento, sin duda uno de los aspectos más positivos y mágicos que esconden nuestros clásicos.
La felicidad puede parecer algo imposible de alcanzar o una quimera propia de un sueño, pero aquí los personajes pasan varias fases desde no resignarse y luchar por cambiar el mundo y su realidad hasta terminar rindiéndose hacia su destino como veréis en diferentes fases.
María Pastor sin duda nos emociona con su personaje tan contenido como pasional en algunos momentos y hasta con varios matices de ternura donde logra cautivar al espectador expresando todo con la mirada y sus gestos cara al público dando la espalda a un presenta que en momentos resulta desesperante, unido a Alejandro Tous que mantiene su vivacidad y frescura dotando a su personaje de estas características y destacando con ello, representando también fielmente a la vivacidad de la juventud. Luis Flor también nos deja una actuación muy entusiasta y natural que sin duda esconde más de una sorpresa pasando por momentos muy extremos, mientras que podremos encontrar todos los estados del ser humano y fases representados por Gemma Pina, Aurora Herrero y José Maya, todos ellos se muestran a un muy buen nivel actoral y muy a la par. Gemma Pina nos deja un sentimiento de melancolía con sus reflexiones sobre el desamor o la belleza y pensamientos interiores o bien como José Maya muestra el pesar por la juventud que se fue y las comparaciones y debilidades que surgen a raíz de ello. Destacar también el emotivo final que podréis ver con la reflexión de Gemma Pina y Luis Flor que es uno de los mejores momentos de la obra, junto a un momento también muy hilarante entre Luis Flor y Aurora Herrero . También a pesar de lo que pueda parecer, tiene momentos cómicos que resultan muy efectivos con el público, a la vez agridulces pero tremendamente honestos.
El contacto visual con el público se mantiene latente en muchos momentos y consigue también involucrar aún más al espectador bajo este cielo estrellado y el cosmos presente de su obra.
Una obra muy humana, entretenida, que hace un gran homenaje a un clásico, emocionante y totalmente recomendable. No os perdáis su paso por Madrid.
Esther Soledad Esteban Castillo
Lunas Pasajeras 