La última vez que pude reunirme con Sandra Marchena fue nada más y nada menos que en 2013, donde estuvimos hablando sobre teatro con motivo del estreno de Anda que no te quiero. Hoy os traigo un nuevo encuentro por la función de Sincronía (Una Comedia Amarga), donde aprovecho para repasar con ella sus últimos años y proyectos, para que podáis conocer cómo ha transcurrido todo este tiempo y seáis testigos a continuación:
1) ¿Cómo nace esta función y cómo se ha ido desarrollando o modificando con el paso de las funciones y el tiempo?
Esta función es el resultado de mucho esfuerzo: escribí el texto durante cuatro años mientras trabajaba como actriz en televisión; luego se publicó el texto en la editorial VdB; hice una lectura dramatizada junto a Gonzalo Trujillo en Nuevo Teatro Fronterizo. Y el primer montaje se estrenó en la sala Plot Point, que me concedió una beca de residencia y coproducción, con Manuel Regueiro como coprotagonista. A lo largo del tiempo he ido quitando lo superficial, incluso he cambiado el final. Y creo que ahora el montaje (en esta ocasión, con Rafa Higuera acompañándome en las tablas) es más ágil y certero y la historia y los personajes llegan mejor al público. Estoy muy agradecida a todas las personas que me han ido ayudando por el camino. Y al equipo, por supuesto. Sola no podría haberlo conseguido. Y ahora, en la sala Lola Membrives, creo que la obra ha encontrado un espacio que apoya muy bien la historia, que crea una atmósfera muy íntima.
2) ¿Qué rescatarías de este proyecto y te llevarías a otros proyectos futuros?
Me llevaría el tesón y el descubrimiento en los ensayos y en las funciones de sensaciones y aprendizajes que jamás olvidaré y que me servirán de mucho en mis futuros proyectos. Para mí, los textos crecen en los ensayos, se modifican, se mejoran… Se impone lo esencial y se ve claramente lo que no funciona del todo. Eso es algo apasionante.
3) ¿Habéis tenido algún momento con el público con esta función a destacar?
Sí, muchos. Me hace especial ilusión que el público capte el porqué en un determinado momento suena una voz en off, o que se emocione con la réplica final. Es muy reconfortante. Y creo que Rafa Higuera y yo hemos crecido como actores muchísimo. Y para mí ha sido un máster en dirección y producción.
4) ¿Qué es lo más destacable que tiene el personaje de ti y qué le dejarías de ti misma?
El personaje tiene de mí muchos rasgos porque está inspirado en mí misma, así que me cuesta un poco contestar esta pregunta. Diría que el personaje prioriza su espacio personal y su amor propio. Pero hoy en día, a mí me pasa lo mismo, gracias en parte a todas las experiencias e interacciones que he vivido en este proyecto.
5) ¿Qué crees que pensarías de esta función si la vieses como espectadora sin tener nada que ver con el proyecto?
Que es un recorrido vital y muy sensible, a flor de piel. Es una historia de empoderamiento y de amor: al otro y a una misma. Y de amor al cine y al teatro.
6) La última vez que te entrevisté fue en 2013 en el Teatro Alfil, ¿qué repaso puedes hacerme del paso de estos años?
¡Cuánto tiempo! Gracias por entrevistarme de nuevo. Han sido unos años muy intensos y fructíferos: grabé en El club de la comedia, estuve en la gira de El club de la comedia Woman, estrené Ojalá te hubiera conocido vivo en La Casa de la Portera, participé en algunas series y principalmente en Acacias 38, en la que estuve ¡seis años y cuatro meses! Estoy muy agradecida, sobre todo, a los guionistas por confiar en mí. Hubo un feedback muy bonito entre mi trabajo y los guiones. Me dieron réplicas y tramas muy ricas. He publicado y estrenado Sincronía (Una comedia amarga) y hace poco un texto mío, escrito a partir de las vivencias de Amaia Lizarralde, ganó el premio Álex Ángulo al mejor montaje en castellano, en el Noveno Certamen de Teatro Breve de Pabellón 6. Paralelamente, llevo años asistiendo a talleres de dramaturgia. De hecho, me llena muchísimo escribir, leer y ver teatro. Y ya estoy escribiendo mi siguiente obra.
7) ¿Cómo viviste el confinamiento a nivel personal? ¿Hiciste o has hecho recientemente algún descubrimiento musical, cinematográfico o literario que nos puedas recomendar?
El confinamiento fue duro para mí. Algunos días estuve muy triste. Pero creo que también me sirvió para reflexionar y tomar decisiones importantes. Recomiendo la película As Bestas. Anhelo participar en un proyecto así, en una historia tan bien contada y necesaria. Y la novela Panza de burro me gustó muchísimo. La resistencia, de Lucía Carballal, es un texto de referencia para mí. Tengo pendiente leer Muero porque no muero. La vida doble de Teresa. Aprovecho esta entrevista para dar mi apoyo, una vez más, a Paco Becerra.
8) ¿Qué sueños o retos has cumplido y cuáles le pides a este año?
He cumplido el reto de escribir y publicar una obra y de producir varios proyectos. Y de trabajar en televisión. Me gustaría hacer cine; a ser posible, formar parte de proyectos que cuenten historias que cuestionen los roles establecidos, con personajes femeninos interesantes y protagonistas, agentes de cambio.
9) ¿Hay algún personaje o proyecto de tu carrera que te gustaría retomar con el paso de los años?
Sí, me gustaría mucho montar Noche de reyes, de William Shakespeare. Interpreté a María, la criada astuta de la historia, en un montaje dirigido por Carles de la Rosa. Y fue una experiencia estupenda. Me encantaría dirigirla.
10) ¿Algo más por destacar o añadir a la entrevista?
Sí. Por favor, que todo el mundo vaya a ver la exposición Las sin sombrero, en el Fernando Fernán Gómez. Qué necesario es reconocer y valorar las trayectorias de tantas mujeres talentosas, precursoras y luchadoras que no trascendieron como se merecían.
Esther Soledad Esteban Castillo
Lunas Pasajeras 