Entrevista a Juan Diego Botto por “Invisibles”

 

Invisibles, dirigida por Gracia Querejeta, es una película que retrata con sensibilidad las conversaciones cotidianas y profundas entre tres mujeres durante sus caminatas semanales en un parque. Aunque la historia gira en torno a ellas, Juan Diego Botto aporta una presencia masculina puntual pero significativa, encarnando a un personaje que, aunque breve, contribuye a la construcción emocional del relato. En esta entrevista, el actor comparte sus impresiones sobre el filme, el enfoque de la directora y su visión sobre los personajes “invisibles” de nuestra sociedad.

1. ¿Qué te atrajo del proyecto Invisibles?

Lo primero que me llamó la atención fue el guion. Me pareció un texto honesto, íntimo, y lleno de humanidad. Aunque mi personaje no está presente durante mucho tiempo, la historia me pareció necesaria y muy bien contada. Gracia Querejeta ha hecho una película delicada y poderosa al mismo tiempo.

2. ¿Cómo fue trabajar con Gracia Querejeta?

Ha sido un placer. Gracia tiene una forma de dirigir muy cercana. Sabe exactamente lo que quiere, pero deja espacio para que el actor proponga, explore. Tiene mucha sensibilidad para manejar los matices, especialmente en una película como esta, donde todo es más sugerido que subrayado.

3. Tu papel es breve, pero significativo. ¿Cómo lo abordaste?

Precisamente por ser breve, había que trabajarlo con mucha precisión. Mi personaje aparece como una especie de espejo para uno de los personajes principales. Su rol es más funcional que dramático, pero eso no lo hace menos importante. Traté de ser lo más honesto posible en cada gesto, en cada palabra.

4. ¿Crees que Invisibles lanza un mensaje social o más bien introspectivo?

Creo que hace ambas cosas. Por un lado, habla de la invisibilidad de ciertas personas, especialmente mujeres de mediana edad que la sociedad tiende a ignorar. Por otro, invita a una introspección sobre nuestras propias relaciones, frustraciones y silencios. Es una película que habla bajito, pero cala hondo.

5. ¿Qué opinión te merece el enfoque coral y femenino de la película?


Me parece valiente y necesario. Es un enfoque poco habitual en el cine comercial, y por eso mismo tiene aún más valor. Las tres actrices están extraordinarias. La naturalidad con la que se desarrollan las conversaciones, con sus pausas, con sus contradicciones, refleja muy bien cómo hablamos y cómo pensamos.

6. ¿Has reflexionado personalmente sobre el concepto de “invisibilidad” tras la película?

Mucho. Vivimos en una sociedad que tiende a clasificar a las personas por su utilidad o productividad, y eso deja fuera a muchísima gente: mayores, parados, cuidadores, mujeres de cierta edad… Esta película da voz a todos ellos sin necesidad de panfletos, con humanidad.

7. ¿Tienes algún proyecto nuevo del que puedas hablarnos?

Sí, estoy preparando un nuevo trabajo como director y actor. Estoy escribiendo y ojalá pueda empezar el rodaje pronto. También hay una obra de teatro en marcha. Siempre intento equilibrar los tres frentes: cine, teatro y escritura.

Esther Soledad Esteban Castillo.